真人版电影《食梦者》以Fusion Studio打造片尾
转载BMD官网2016年3月15日，加利福尼亚州弗里蒙特市：Blackmagic Design今日发布消息称，由日本人气漫画改编的真人版电影《食梦者》采用Fusion Studio完成片尾制作。
这部极受欢迎的漫画连载《食梦者》是漫画作者大场鸫与插画家小畑健继风靡全球的《死亡笔记》后再度联手打造的作品。
《食梦者》曾在著名漫画杂志《周刊少年Jump》上连载，讲述两位高中生立志要成为漫画家的成长故事，漫画连载后立即受到了漫画迷们的一致追捧。由于漫画集聚了超高人气，这部作品还被相继改编为电视动画片和视频游戏，以及由新生代人气偶像佐藤健和神木隆之介出演的真人版电影。
电影版《食梦者》共有三段片尾。其中一段片尾是两位主演在教室的黑板上画漫画的场景。通过将黑板上的画作一一清除，然后倒退播放场景，画面看上去就好像两个高中生在黑板上画画一样。
视觉特效师井上英树说：“我需要分别使用一个干净黑板的镜头，一个主角在黑板上画画的镜头，以及一个画有小畑健漫画的黑板镜头，来创作出最后的场景画面。我在Fusion中使用了多个键控，将画作的线条提取出来。然后使用Fusion的Grid Warp来调整画面扭曲，并使用跟踪器让画作完美贴合到干净的黑板上，看起来就好像是一笔笔画上去的一样。”
此外，影片片尾的标题场景也是使用Fusion制作而成。画面中看到的镜头效果是影片的标题被叠加到漫画家专用的书桌上。
“书桌上随意摆放了画纸、尺、画笔和几瓶墨水，拍摄时，我们将摄影机固定在吊臂上，从上面往下拍。但是由于画面并非完全从桌面正上方拍摄，因此整体效果会稍微偏一些，”井上英树接着说，“我使用了Fusion的Perspective工具解决了变形问题，最后的画面看上去好像是从桌子正上方拍摄的一样。随着吊臂渐渐移动摄影机，整张书桌会通过特写的方式呈现出来，这项任务比较具有挑战性。因为我们很难让摄影机稳定地移动，因此画面变形的角度就不那么一致。我为摄影机移动创建了动画，以便镜头从头到尾都非常稳定。此外，我还导入了跟踪数据，并对它进行稳定处理，令摄影机移动更加平稳流畅。”
“进行稳定处理后，画面正中心会产生偏移。因此我进行了调整，使画面中心点一直保持在原位。同时，我还在这个镜头上使用了很多变形工具。Fusion的一大亮点就是，你可以在一边进行项目制作的同时，保留项目的原始数据。举个例子，如果我放大了某个镜头，被挤出屏幕而看不到的画面部分依然都在。这样我就不用在调整画面位置的时候担心画面是否为因为渲染处理而丢失部分内容，因此依然能根据需要随意添加各项功能。”
与此同时，影片片尾的演职员表制作也涉及到了一些高难度的独特镜头。摄影机在工作室的两位主角身边逐渐移开，然后画面转移到了一个书架，上面摆放了各种漫画书。书架上所陈列的正是《周刊少年Jump》所连载的各种漫画作品。演职员的名字会出现在漫画的书脊上，而只要看过《周刊少年Jump》漫画连载的读者肯定一眼就能认出。书架和漫画书都是使用CG技术创建，然后再合成到工作室的图像上。
“当书架的CG做出来时，我们还没有想到要把它用到实景视频画面的合成。所以作为前景的书架和作为背景的工作室有着不同的照明条件。我需要导入一个书架侧板的FBX文件，再使用Fusion的Sphere Map工具把反光内容贴到上面。这样一来，我就能创建出工作室的照明在书架上的反光效果，让前景和背景融合得更加逼真。如果我是在CG里进行这类调整，就需要大量时间去重新渲染画面，所以Fusion帮我节省了大量宝贵时间。”井上英树说。
关于使用Fusion的优势方面，井上英树有这样的见解：“对于任何制作场合来讲，Fusion都是一款非常便捷的工具。即使我可能需要回到3D CG软件中进行一些修改，Fusion还是能够帮我解决大量问题。而且，它还能配合使用许多3D CG软件和跟踪软件，这能令我的工作更加高效。”
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